“大观园试才题对额”贾宝玉才压群儒。为什么?有人直接移用，有人临时化用，而贾宝玉根据情境独创“沁芳”，既巧妙地写出了客观环境水映花木的佳境，又含蓄的映射到元妃省亲的美好，可谓合情合境，一句双关。由此观之，在语言运用的过程中，化用胜过移用，独创胜过化用。
移用虽能显示说者博闻强识，信手拈来的优势，也有一定的文化蕴涵，但是如果长此以往，语言将难以发展更新。化用虽能体现说者根据情境，结合记忆，部分调整变化的灵活性，但毕竟还只是局部的改变，就好比一个人，只是换了件新裤子，上衣头饰还是老样子，虽有新意，但旧貌难改。而独创就不一样，它是说者根据具体情境，多方考虑，调动个人阅读素养，文化积淀，在瞬间灵光一现的结果。它具有独特性，更能体会出人的智慧与深厚的文化修养。苏轼在《惠山烹小龙团》中写道：“独携天上小团月，来试人间第二泉。”他根据具体情境，把小龙团这种茶比喻为“小团月”这种独创性的表达，既写出了小龙团茶饼的形状，又写出了泉水映月的一种沁人心脾，令人心旷神怡的感觉。
文学史上那些令后世文人津津乐道的诗文词句，大多具有独创性，“白发三千丈，缘愁似个长。”“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。””蜀道之难，难于上青天。”李白天才式的联想想象，使他的诗歌独具风格，成为唐代浪漫主义诗歌的巅峰。杜甫也是一样，“阴阳割昏晓，”“月涌大江流”“鹦鹉啄余香稻粒”这些脍炙人口的表达，都离不开诗人在具体情境中的独创性。
文学作品是如此，书法、美术等艺术作品莫不如此，王羲之的婉若游龙，赵孟頫的厚实质朴，米芾的刚柔相济，杨丽萍的孔雀舞正是形成了自己独创的风格，才自成一家，独树一帜。
不仅文学艺术，科技发展更是如此。如果不自主创新，只是借鉴移用他人，很难有大的发展。中国芯片问题，不正是最好的例子吗?正是因为中兴等企业在科技发展的过程中过多依赖对外国技术的引进或移用，所以，在特殊时候，关键技术上被卡脖子，显得被动而狼狈不堪，给职工，企业，老百姓，和国家造成了许多损失。相反，华为一直在企业科技研发上投资较多，一直努力寻求技术创新。在多年的发展中，华为一边化用国外技术，一边独立创新，所以，既保证了企业走得快，又保证了走得远。同样的情境，华为很快上市了“鸿蒙系列”不仅力挽狂澜，而且为国争光。由此可见，独立创新才是发展的硬道理。
怎么才能独立创新呢?从主体的角度来看，作为创新主体的人首先要博学多识。贾宝玉之所以能独创，是因为他阅读的书籍广泛，在他喜欢阅读的《西厢记》等文学作品中，类似的独创性表达应该是屡见不鲜的，所以，关键时候，厚积薄发，出奇制胜。其次，主体要善于打破常规思维，不受条条框框限制。贾政等政客，人在官场，思维固化，套话套语，陈词滥调，习以为常，很难打破常规创造性思维。而贾宝玉生活在大观园，不太受约束，思维灵活，才能创新出奇。再次，贾宝玉善于发散思维，直观思维，他结合具体情境，联系元春省亲，令大观园四处群芳争艳，水绕化身，花影妖娆，春色满园的景象，独出心裁，脱口而出，才有了如此奇妙的表达。
中国文化博大精深，如果一味直接移用，而不推陈出新，后果不堪设想。鲁迅先生说过：“文艺是新的文艺，人就会称为新人”，中国文化要发展，还要在继承的基础上大胆创新，赋予传统文化以新的独创性的形式或者内涵，文化才能既根脉相连，又新枝新叶频添。改革开放以来，中国科技也在腾飞，航天科技甚至在全世界独领风骚，在这个过程中中国科技经历了移用照搬，化用改装，与独立创新的过程。走过弯路，遭遇尴尬，甚至跌到。但是中国科技工作者不畏艰险，敢于攀登科学高峰，近些年来中国在高铁、桥梁制造，九章计算机，北斗导航系统，天问一号探测器，嫦娥五号航天器，“奋斗者”号全海深载人潜水器等方面创新成果令人振奋。
不仅如此，中国特色社会主义道路的选择，也是中国人智慧与独创性的体现，它既符合中国特色社会主义初级阶段的国情，又尊重市场规律。可以说，改革开放40多年所取得的方方面面的成就与此息息相关。
《大学》曾言“苟日新，日日新，又日新。”独立创新，不断进步，才可能实现跨越式发展。在日常的学习生活中，我们中学生要不断积累学问，增长见识;要不囿于成见，不墨守成规;养成独立思考的习惯，养成语不惊人死不休的习惯，养成举一反三的习惯;培养思维的广度与深度，长此以往，才能“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”成一家之言，开创新局面，更上一层楼。
《中国传统色》的作者郭浩，介绍过写书的起念：读《红楼梦》看到宝钗着一件“蜜合色”棉袄，多方查探才在中药典籍中寻到“蜜合”一词，请教制药师傅方知颜色真相。蜜合色，氤氲淡黄的白色，正合宝钗气质。
为大观园之亭题名也好，给宝钗之衣赋色也罢，曹雪芹都不是随意落下笔墨，而是从中华文明里采撷取用、运心化用、制宜创新。中华文明是人类历史上唯一未曾中断的原生文明，若以河水为喻，源、流、汇既是其文化特质，也是我们继承和发扬的方式。
源，水之本也。中华文明源远流长，为华夏大地提供了取之不尽、用之不竭的文化滋养。在故宫仓库里，郭浩查考文物、对照古籍，试图创造一套中国式色彩体系。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”，他从《滕王阁序》中移用了“暮山紫”;“嘉陵江色何所似，石黛碧玉相因依”，他从《阆水歌》中移用了“碧玉石”;“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”，他从《赤壁赋》中移用了“东方既白”。玄、纁、海天霞、洛神朱、如梦令……这些取自诗词文章、器物绘画的传统色，如同快捷键一般，能立即唤醒我们的记忆和想象，这是中国人才有的共识和共情，是中国人才懂得取用的神奇之源。
流，集多源之水，凭藉涓滴，方成川甽。文明因交流而多彩，因互鉴而丰富。开放是中华文明的广博胸襟，也是当代中国的鲜明标识。从融合西亚造型元素的鲜卑金步摇，到吸收粟特锤揲工艺的唐代花口杯，再到采用中东钴蓝釉料的元代青花瓷，中华文明广纳八方智慧，在络绎不绝的交流中获得发展契机与动力。从唱响春天旋律的改革开放，到激活一江春水的加入世贸，再到打造满园春色的一带一路，当代中国如滚滚长江与多瑙河共舞、与尼罗河携手、与亚马逊河同欢，昼夜不息、奔腾向前。
汇，拢万流于一处，成百川之渊薮。中华文明是人民创造、为人民享有、被人民传承，历经千年方汇成崇民本以固金瓯、惠民生以格万物的浩荡洪流。民者，国之大者也。无论是觉醒年代举起一面红旗，还是复兴路上擘画一张蓝图;无论是决战脱贫攻坚取得决定性胜利，还是坚持动态清零守护每一个生命;无论是勠力实现双碳目标保卫绿水青山，还是南水北调东数西算整合全国资源……一切为人民之举，是当代中国基于中华文明的制宜创新之用。
泱泱中华，万古江河，惠此中国。在中华文明的长河里，我们可取一瓢而直饮，提一壶而化茗，驭一舟而斩浪前行。面对百年未有之变局，值此民族复兴之关键，站在“两个一百年”奋斗目标的交汇点上，我辈更当学习好、传承好、运用好中华文明，答好“何以中国”的时代问卷。
“沁芳”二字，非古人之言，乃当时独创，此地有水有花，又有元妃省亲，所以合情合理，有景有情，妙趣天成。
创新，就是从实际出发，解决问题，创作作品，创造产品。
从来没有无中生有、空中楼阁的创新。
也没有泥古不化、生吞活剥的创新。
不是“文章本天成，妙手偶得之”;而是“读书破万卷，下笔如有神”。
关键在于“破”，要能读书，也要能“破书”，能从历史经验、前人智慧中找到契合现实、符合当下实际的办法，用于解决当下的问题，创造现世的文明。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟……但也只不过拾人牙慧，能够自出机杼，成为大诗人吗”?
郑板桥前半生都在临摹前人的字体，虽然炉火纯青，但作品并没有进步，有一次他走火入魔，睡觉还在用手划字，划到妻子身上去了，他老婆大怒：“你没有自己的体(身体)吗?”郑板桥恍然大悟，于是从碎石街道得到灵感，独创了自己的体(字体)，“乱石铺街”体。
独孤九剑要练成，就要破尽天下所有剑客刀客的剑术和刀法，要破，就要先了解对手的所有招式套路，因地制宜，因人而异……走出自己与众不同独一无二的一条路。
马克思主义的中国化，其实就是从中国的实际情况出发，运用辩证唯物主义，解决中国的社会矛盾，完成中国的革命和建设，找到国家和人民的出路。
正确的思想不是从天上掉下来的;伟大的作品也不是从天上掉下来的;辉煌的功绩更不是从天上掉下来的。
哲学家们的工作总是在认识世界，但更重要的是改变世界。
空口谈玄、吟诗作赋、笑傲风月固然美妙，但所有流芳千古的作品都是来自于人间的现实、红尘的烟火、大好的河山、众生的悲欢……无论是文艺、工程还是科学，都不存在空中的楼阁，天降的奇迹。
一切美妙的创造，都是源自于前人的经验和智慧，更是源自于对现实的认识和改造，所谓站在“巨人的肩膀上”，就是从实际出发，从历史出发，给出全新的解决方案。
周虽旧邦，其命维新!
一个国家，一个民族，一种文明，想要生生不息，永葆青春，不断创新，那就要从历史中吸取营养，在现实中挥毫泼墨，把文章写在大地上。
红旗渠之美，远胜桃花源，三峡大坝之美，远胜大观园。
《红楼梦》中众人为大观园匾额提名时，“翼然”“泻玉”“沁芳”等词，或直接移用，或借鉴化用，或根据情境独创。纵览全程，匾额取名的过程，何尝不是学习新事物过程的真实写照。私以为学习之路，必先经历理解照搬理论，借鉴学习知识，最后融会贯通，自成一派的过程。
诚如叶圣陶所言：“艺术的事情大都始于模仿，终于独创。”许多成功的创作都离不开前期的参考和借鉴。
对经验的移用铸就了自我的创新。中国是一个诗歌的国度，摇曳在历史长河中的无数诗歌向我们表明，移用之举，有可能会产生事半功倍的效果：王勃移用曹植诗中“丈夫志四海，万里犹比邻”一句，写出“海内存知己，天涯若比邻”的千古佳句;叶绍翁《游园不值》中：“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”也是脱胎于陆游《剑南诗稿》：“杨柳不遮春色断，一枝红杏出墙头”;曹操也曾用《诗经》中“青青子衿，悠悠我心”来表达自己求贤若渴……移用前人诗句，能够借助前人已成之境，来述说个人新的情思，其情其思显得更为蕴藉深远。
对前人的模仿孕育了创新的枝芽。诚如宝玉“沁芳”一词的提出，正是对贾政“泻”字的引申和创造。郑板桥年轻时曾潜心临摹历代书法名家的作品，其临摹的作品甚至达到以假乱真的地步。尽管如此，他仍然没有受到世人的关注。但也正是在此基础上，他能够博采众长，用隶书参以行楷，独树一帜创造非隶非楷，非古非今的“六分半书”——板桥体。模仿不是让我们在前人栽下的巨树下迷失自我、质疑自我，而是激励我们学会在迷雾中反思自我，寻找自我。
但模仿再好，没有创新，终会是未竟之志。诚如艾青所言：“没有变化，再好的歌也会叫人厌烦的。”从《醉翁亭记》确定“翼然”，结合实地情况又有了“泻玉”，到最后推陈出新敲定“沁芳”一词，环环相扣，缺一不可。翻开历史画卷，中国共产党带领中国人民从前期照搬苏联经验到模仿西方制度经验，发动“师夷长技以制夷”的洋务运动再到开创中国特色社会主义道路，一步步的探索、一次次的改进，才有了中华民族从站起来到强起来、富起来的飞跃。有移用和模仿为前提的创新，犹如站在巨人肩膀上，规避了错误风险，创造出属于自己的风采。
中国共产党在百年征程中走过风雨，在历史风云中尽显英姿。我们应深刻理解：模仿与借鉴让我们披荆斩浪，看到鸥翔鱼游的天。而独立创新让我们独立自强、自成一派，奔向铺满鲜花的康庄大道。经历借鉴与模仿，创新显得更有意义。
“绕堤柳借三篙翠,隔岸花分一脉香。”一副好联，一处美景，一个上佳的标题。少爷，贾宝玉，否定了老套的“翼然”，抛弃了俗套的“泻玉”，随口而出的“沁芳”二字，根据情境独创，通过性情写实。勤学的继承让他渊博，创造的实践让他灵动，他不是一个躺平的少爷，而是一个成功的诗人。
关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。我们的古人不满足于简单的劳动号子，用他们的创作思维，把他们对爱情的想象，记录在甲骨上，记录在竹简上。我们是一个创作的国度，我们的诗300，曾经在世界，技压群雄。诗300，应该是我们文化的，古老的源泉。它的精髓，到了现在，我们仍在忠实的传承。
红酥手，黄藤酒，满园春色宫墙柳。这是诗人陆游创作的爱情，他记录的是一个比，辗转反侧更悲情的爱情故事。陆游没有停留在诗300的四个字，她的爱情故事，更加具象化，有了两个活生生的男女，活生生的莫莫莫，错错错。没有历代诗人的继承与创作，便不会有唐诗宋词元曲。如果只是停留在关关雎鸠，就没有我们现代中国文化的博大精深，就失去了我们中华民族的品牌。一代一代人的借鉴，学习，实践，创作，让我们的民族文化，更加厚重，更加有亲和力，更加有凝聚力。
个是阆苑仙葩，一个是白玉无瑕。风流才子曹雪芹用生命创作出《红楼梦》，这是一部爱情的千古绝唱，文学创作的道路上，他甚至做到了前无古人。他很好的完成了对于中国文化的传承与创新。这部名著，不仅仅是一部简单的爱情悲剧，它更是一部代表了中国文化文明的百科全书，如果没有曹雪芹的传承与创作，中国就失去了一张充满色彩的名片。
少年强，则国强。我们这一代年轻人是国家的希望，民族的未来，我们是社会主义的建设者和接班人，文明文化的传承，发展，超越，终将落到我们的肩上，我们要不辱使命，完成领袖对我们的希望。我们的文化，需要中国的名片，需要我们继承与创作，我们的经济，需要中国智造，需要我们的继承与创作，我们的科学技术，需要走在世界的前沿，更需要我们的继承与创作。
大观园竣工后，园中桥上的亭子，一块匾额需要提名。有的人主张从欧阳修《醉翁亭记》“有亭翼然”一句中，取“翼然”二字;贾政认为“此亭压水而成”，题名“还须偏于水”，主张从“泻出于两峰之间”中拈出一个“泻”字，有人即附和题为“泻玉”;贾宝玉则认为用“沁芳”更为新雅，贾政点头默许。
一个小小的“大观园试才题对额”的场景，却有静水深流的世界。就像一片夕霞，有的读出了一天的流逝，有的人对大自然没有任何感觉，过一天算一天。而德富芦花看到了“真有伺守圣贤临终之感”，鲍尔吉.原野看到的是“大地的绚烂全被黑暗收藏，唯一收不走的是这些晶莹的虫鸣，”萧红看到的是“乌鸦一飞过，这一天才真正地过去了。”
有的人，有自己独到的审美价值，心中的哈姆雷特闪烁出独特的光亮与质地。有的人，喜欢照搬照抄，从一个模子里生产出来的“思想”，甘愿当一个简单的“工具人”。
“翼然”虽然出自于名篇，但不符合流水、亭阁的意境，属于风马牛不相及也。“泄玉”虽然借鉴了“泻出于两峰之间”，比“翼然”更进了一步，但与景物、人文的意境不契合，中间隔着美学、自由、散淡的距离。“沁芳”有着一语双关的韵味，花木映水的润物细无声，元春在贾家的滋养与浸润，双重的暗喻嵌入了原创的思想与文化审美的情趣，这让人在雅致、高贵的凝固艺术中，探寻出独立之思想，自由之精神的人文内涵与人格理想。
每个人都是独立的生命个体，也应该有各异的思想。思想与情感是人区别于大自然和动物的天然法则。但很多人，走着走着，就丢失了本心和独立思考的能力。有的人喜欢参与到群体的狂欢中去，因为可以不思考，可以抛开是非曲直，可以降低智商，群体性的盲从与狂热，能为自己带来安全感。
就像最近爆出的深圳地下车库，在两个豪车车主之争中看热闹的吃瓜群众，他们在现场起哄与群嘲，不承担个体责任，不结合前后的语境，也不关注事实真相，只在乎个体情绪，这样的“复制粘贴”，让他们丧失了独立思考的能力，沦为乌合之众的一员。
关于不思考，照搬照抄甚至抄不好作业的案例，还有郑州的120延误救治大三女生的事件。接线员机械、冷漠，在与需要救助的女生8分13秒的通话中，反复追问详细地址，却没有解决实际问题，也无派120的救人之举，甚至还有“我感觉你没什么事啊，都上大学了，也都是二十多岁的人了”等等的不当言论。
不管是处理复杂问题的能力不足，还是重要事项上报制度执行不力，一个年轻生命的消逝，总不是单方面的原因。若接线员有悲悯同情之心，能举一反三，有应急处理的能力，能独立思考，紧急上报，与110联动，也许不会酿成大三女生丢失生命的惨剧。人民至上与生命至上，是与同情、慈悲、爱有关的，也与人本位和人文化契合。再多的道歉或开除，再多的诫勉谈话与政务警告，也无法挽回已经消逝的生命。
我们要避免成为工具人或机器人，不能把独立、自由、原创当作口号，而是要深入生活与工作实践，做到真正的独立担当。流水线人格很容易丢失人的灵魂，麻木、工具化、冰冷，也给人以照搬照抄和直接移用之嫌。情感里带着同理心和同情心，会给人如春天般的温暖。思想里带着自主性和创新力，便会情感进入情感，生命进入生命，爱找到爱。
兰德在《源泉》一书中曾借用洛克之口说，“一个人赤裸裸来到世间，大脑是他唯一的武器，心智是个人的属性，并不存在集体天然的东西，也不存在所谓集体的思想。”任何人都不能代替自己的大脑思考问题，坚持原创与独立思考，关乎审美自由与思想自洽，也关乎人格的完整与风骨的养成。
《只此青绿》，衣袖翻飞，希孟的生命随着青绿流动，让深藏在故宫博物院的《千里江山图》进入大众视野;“北斗”“嫦娥”，巡天登月，辽阔的宇宙随着国人不断地仰望，让口耳相传的千年神话成为我们自豪的科技成就。科技为表，文化为里，文化的传承助力科技的腾飞，科技也应文化的加持多了一份柔软和美好。
宝玉“沁芳”二字的题名，兼顾优美风景和省亲事理，显然优于贾政等人的“移用”和“化用”。宝玉的独创获得众人首肯，固然有贾政的考验，以及家养文人的有意卖俗和阿谀奉承，但依然显示出其杰出的创新和创造能力。
宝玉的“沁芳”用诗意的词汇浓缩了眼前的词汇，同时一语双关，暗示浩荡皇恩对元春、元春对贾府的润泽。如果我们身处宝玉的处境，能想出什么样的题名呢?可能连“翼然”和“沁芳”也不见得能想得出来吧。宝玉能仿照《洛神赋》写《芙蓉女儿诔》，给黛玉取字“颦颦”，原因就在于他饱读诗书，不热衷科举，但热爱真正的文化，具有深厚的文学积淀，和不拘一格的创造性转化能力。
创新源自于深厚的积淀。我们常用“源远流长”来描述优秀文化，强调的就是文化在不断创新中发展的属性。否则就像一湖水，没有水流进，就会干涸，没有水流出，就成死水。我们只看到第一次工业革命后，蒸汽机轰鸣，工厂浓烟滚滚，没有看到启蒙运动的解放了人们的思想，资产阶级革命的解放了人们的双手，知识、技术、资本积累到了，时代的风帆已经张起，只待改革的春风吹来。厚积薄发，水之积也不厚则无法负载大舟。牛顿说他自己只是站在巨人的肩膀上，莫言说他的很多创作其实是模仿，陈景润说自己是在前人研究的基础上把“1+1”往前推一步，樊锦诗说我是在常书鸿等先辈的基础上继续着敦煌研究……
文化的生命力在于创新。虽然“江月年年望相似”，但现在的月亮毕竟跟过去不一样，除了文化韵味的延续，多了对其科学的认知。历史是相似的，但每个时代的历史却又如此不同，翻开钱穆《中国历代政治得失》，就明白每个朝代都努力解决前代的问题，同时要面对新产生的各种问题。中华文化之所以绵延不绝，一个重要原因就在于不同时代的华夏儿女都为其注入新的元素。从诸子散文，到唐诗宋词，再到明清小说;文学如此，其他领域莫不如此。江河奔流入海，要有众多支流汇入，文化要想发展，也要兼容并包，兼收并蓄。
文化是一个民族区别于其他民族的特色，也是国家发展的内生动力。推动传统文化创造性转化和创新性发展有三种方式，解析重构、移植再造和创新发展三种。从1840年直至今天，这三种方式中运用最多的还是解析重构和移植再造，科技领域如此，制度领域如此，文化领域也是如此。别人的鞋子穿在别人脚上再好，穿在自己脚上总有不合适，以前总是拿古人的鞋、外国人的鞋改一改，穿在自己的脚上。但现在，我们的脚长大了，我们也有自己的审美要求了，这时就需要根据脚的共性和我们的个性，创新出我们自己的鞋。穿上这样的鞋，既好看，还要跑得快跳得高。
红楼一梦，青绿江山。创新是一个民族兴旺发达的不竭动力。创新需要有厚实的积淀，需要有虚怀若谷的谦逊，需要传承发扬得使命担当，更需要确知我之为我的自信。须知，树高千尺根在沃土，海纳百川才能澎湃。